Silvia Lanao
composITORA
Desde el inicio de su carrera, Sílvia ha desarrollado una trayectoria ligada al sonido acústico, escribiendo para orquesta, coro, grupos de cámara e instrumentos solistas.
Su música nace de una voluntad clara: acercar la creación contemporánea a intérpretes y público, buscando un lenguaje capaz de emocionar, comunicar y crear mundos sonoros ricos y expresivos.
Busca la belleza a través de un lenguage propio, inspirado en siglos de tradición musical. Deja una mirada abierta, para que cada estilo y sus características particulares puedan ser fuente de inspiración.
Tras completar sus estudios de composición en el Conservatorium van Amsterdam, consolidó una carrera marcada por colaboraciones con instituciones y ensembles de referencia en Europa y Norteamérica.
Actualmente ha recibido un encargo del Liceu para unirse al proyecto Òh!pera para una de las microoperas que se estrenarán en 2027.
Recientemente ha formado parte de Green Umbrella Music Series al ser invitada por John Adams. Desert Bloom se estrenó en el Walt Disney Concert Hall de Los Angeles, con la intepretación de músicos de la LA Phil.
En 2025 regresó a Barcelona para realizar su primera comisión en su ciudad natal con el proyecto Canta amb l’OBC en L’Auditori.
En 2024 realizó la primera gira internacional y presentó su primera composición para voz solista y orquesta. Ein Glück Ohne Ruh’ recorrió diversas ciudades de Países Bajos y Alemania junto a la Nederlands Studenten Orkest, culminando con un concierto final en el Het Concertgebouw, Ámsterdam.
En 2023 su obra Medusa Rehard fue estrenada en el programa televisivo Podium Klassiek de NPO2, acompañada de una entrevista sobre su trabajo artístico.
Entre 2022 y 2023 recibió la beca Stipendium Jonge Componist 2022, que le permitió trabajar durante un año junto a la Radio Filharmonisch Orkest. En paralelo, participó en el primer CD del Lillith Ensemble, dedicado exclusivamente a música nueva compuesta por mujeres, con su obra Elgdans.
En 2021 fue compositora residente del cuarteto canadiense Quatuor Bozzini dentro del programa Composer’s Kitchen. Su obra ¿Friends? se estrenó en el Gaudeamus Festival celebrado en TivoliVredenburg. Ese mismo año continuó incluyento aspectos performativos y multisensoriales en su música, una línea artística presente también en obras como Synaesthesia, experiencia inmersiva donde la música guía al público a través del olfato, gusto y tacto.
En 2020 participó en OFFSprings, un proyecto comisionado por la Dutch National Opera & Ballet. El resultado fue In Nabijheid, una performance que exploraba las posibilidades de la ópera desde una perspectiva de inclusión social, integrando fragmentos de Aida de Giuseppe Verdi junto a voces del coro de la compañía y del coro afro-surinamés Black Harmony.
Además de los proyectos en los que ha participado, Sílvia ha sido ganadora del primer premio, Mary Viëtor, en el concurso de composición Alba Rosa, celebrado en Het Concertgebouw, Amsterdam, 2018. Y la medalla de oro en Vienna International Music Competition, celebrado en Musikverain, Viena, 2026. No le gusta competir, pero es fiel a un buen consejo que le dio Kaija Saariaho cuando se conocieron.
mÚsicA
un lenguaje musical cargado de emoción, sofisticado y, a menudo, disonante
[...] Abundaban las ricas líneas melódicas, que envolvían como un cálido y reconfortante manto el sinuoso acompañamiento, mientras que las inesperadas e hipnóticas contramelodías del contrabajo mantenían a todos en vilo.
THE SPIDY EDITOR / Clara Varney
NEWS
DICIEMBRE 2025
walt disney concert hall
Sílvia fue invitada por John Adams a participar en la Green Umbrella Music Series. Su obra Desert Bloom se estrenó en el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles, interpretada por músicos de la Filarmónica de Los Ángeles.
mayO 2025
ESTRENA MUNDIAL: "L'aigua"
«Aigua», una obra encargada por L'Auditori, es una pieza para coro y orquesta de Sílvia Lanao, creada para el proyecto «Canta amb l'OBC», en la que participan un coro comunitario y la Coral Cantiga. El texto, escrito por la propia compositora, reflexiona sobre el agua como ciclo de vida y como recurso natural amenazado.
febrERO 2024
ESTRENA MUNDIAL: "Ein Glück ohne Ruh"
La joven y dinámica Netherlands Student Orchestra, dirigida por el maestro Frans-Aert Burghgraef, interpretará los hermosos sonidos de la Quinta Sinfonía de Gustav Mahler y una composición encargada a Sílvia Lanao. La soprano Lilian Farahani cantará en la composición de Lanao y también interpretará canciones de Alma Mahler.
L'AUDITORI. BLOG ESTRENA "L'AIGUA"/ Oriol Pérez Treviño
Lanao, que se describe a sí misma como una compositora que busca crear una narrativa única en cada pieza, evocando emociones profundas e invitando al oyente a explorar su paisaje sonoro, afirma que su objetivo "es
crear espacios auditivos que permitan a los oyentes sumergirse en ellos, reflexionar y embarcarse en un viaje a través del sonido".
LISTA DE OBRAS
2026
PARK GÜELL para orquesta.
FESTA MAJOR para cobla.
KORHOEN para ensemble: Violin, Viola, Cello, Contrabajo, Glockenspiel y Xilófono
D'UN ALTO MONTE para soprano y piano.
2025
PULSACIÓ para cuarteto de tuba.
DESERT BLOOM para ensemble: Flute, clarinet, bassoon, horn in F, trombone, tuba, harp, piano, violin, viola, cello, double bass.
2024
AIGUA para orquesta y coro
2023 · 2024
EIN GLÜCK OHNE RUH para orquesta y soprano.
2023
MEDUSA REHEARD para ensemble: Corno inglés, 2 clarinetes, clarinete bajo, fagot, trompeta, tombón, tuba, vibráfono, arpa y celesta.
MEDUSA para orquesta.
2022
ELGDANS para ensemble.
2021
FRIENDS? para cuarteto de cuerda.
THE HUNT para ensemble: Flute, oboe, clarinet, soprano sax., horn in F, trumpet, trombone, harp, viola, cello, double bass.
KALEIDOSCOPE Para ensemble y música electrónica en vivo.
WINTER LANSCAPE Para ensemble y música electrónica en vivo.
2020
IN NABIJHEID CHAMBER Ópera de cámara para voces masculinas y electrónica
ÍNDIGO para orquesta.
SWEET RED para trio: flauta, flauta de pan y saxo alto.
LUXIA para flauta sola.
IN A YELLOW MOOD Para cuarteto de recorder / flauta de pico.
2019
SYNESTHESIA SUITE Para ensemble. Un conjunto de piezas sobre los sentidos. Viola, recorder, oboe and pan flute.
LLUNA GELOSA Para piano a cuatro manos.
MAGNETITE Para ensemble con acordón y oboe solistas.
AZABACHE Concierto para clarinete bajo
NERIUM Para dos órganos.
MAGRANA Trio para Sho, Sheng y Erhu.
2018
IF YOU WALK IN A CIRCLE LONG ENOUGH IT MIGHT FEEL LIKE A SENSE OF DIRECTION Ópera de cámara.
MIDWINTER NIGHT'S Para trio de guitarra, piano y saxo.
SERENDIPITY Trio para oboe, recorder y flauta de pan.
TOUCH & HEARING para ensemble.
NIT para orquesta.
EMPORDÀ Para piano trio y soprano.
2017
LIBÈL·LULA para ensemble: flauta, flauta de pan, saxo soprano, saxo barítono y clarinete bajo.
WHEATFIELD WITH PARTRIDGE para orquesta.
2016
LAS MENINAS para cuarteto de saxos.
HIGHLIGHTS
2018
EMPORDÀ
Empordà como paisaje.
El Empordà es el nombre de una región situada en el noreste de España, donde crecí y de la que siempre echo mucho de menos; además, el poema que utilizo como texto se inspira en los paisajes de esta región. «Vinyes Verdes Vora el Mar» (Viñedos verdes junto al mar) es un poema escrito por Josep Maria de Sagarra (1894-1962), un escritor catalán cuya vida estuvo marcada por la Guerra Civil y, posteriormente, por la dictadura de F. Franco. Como escritor e intelectual catalán, su vida corrió peligro durante la Guerra Civil Española (1936-1939). En 1936 tuvo que abandonar Barcelona y esconderse en Port de la Selva, un pequeño pueblo cercano a la frontera entre España y Francia. Este pueblo captura la esencia de los paisajes de la ya mencionada región, el Empordà.
2026
KORHOEN
La música se inspiró en el korhoen (Lyrurus tetrix) a partir de su danza nupcial. Al igual que ocurre con muchas aves macho, el korhoen baila ante la hembra para demostrar su valía. La danza puede volverse competitiva y, a menudo, los machos no bailan solos. A veces, la danza puede convertirse en una pelea en la que un macho ahuyenta al otro para ganarse la atención de la hembra. El contrabajo, el violonchelo y la viola representan a la hembra, mientras que la flauta, el glockenspiel y el primer violín representan a un macho, y el clarinete, el xilófono y el segundo violín, al otro macho. Juntos bailan e interactúan imitando la danza nupcial y los sonidos que emite el pájaro. Aunque difiere de lo que ocurre en la naturaleza, en esta pieza todos terminan bailando juntos.